法國是藝術(shù)大國,從18世紀逐漸發(fā)展成世界美術(shù)中心。在法國,不僅有世界四大美院之一的巴黎高等國立美院——有三百年歷史,中國杰出的藝術(shù)大師徐悲鴻、林風眠都畢業(yè)于此,對中國美術(shù)發(fā)展史有深遠意義。此外還有近120所高等藝術(shù)學院與20所建筑學院。
國內(nèi)也有很多不錯的美術(shù)學院,那么為什么要選擇法國的美術(shù)學院呢?法國的美術(shù)學院在教學上有什么特色呢?
從最初的考試階段,國內(nèi)通常的美術(shù)加試是以素描和色彩為主,個別院校會再加上速寫,素描的命題通常是石膏頭像、人物寫生;色彩則是色彩靜物或者人物頭像的寫生或者默寫,諸如此類的難度,每個院校大同小異,通常來講基本是考學生的基礎(chǔ)、對素描色彩的理解及運用,一些技巧方面的體現(xiàn)。法國的美院通常會考些什么呢?在此我引用一段話來作為參考——“要考那么牛*的學校要提前申請給作品集,作品要成冊,不是作業(yè)時的作品。然后他們?nèi)绻麑δ愕淖髌酚信d趣就會安排時間給你面試,面試要考即興發(fā)揮,一些理論,主要是看你有沒有才,你的創(chuàng)作要有『全世界只有你能做的出來的』的魄力!保ㄟ@里所指的牛*的學校,就是法國殿堂級的巴黎國立高等美院。)在法國藝術(shù)學院眾多,每所學院的要求也不像中國的美院一樣,考試大同小異,國立美院的考試通常都是實物素描,對一件作品(可能是音樂影像、美術(shù)雕塑類或任何形式的)的文字描述或評論,之后是面試。
由上述兩國考試方式的不同就可以了解到,法國的藝術(shù)考試更加的全面和科學,基礎(chǔ)是很重要,但是不做為唯一因素,想象力與內(nèi)心世界以藝術(shù)手法的展現(xiàn)更加重要。分析藝術(shù)作品以考察學生對藝術(shù)作品的知識興趣、掌握與理解,最后的面試會對學生的個人狀態(tài)和天賦及對藝術(shù)的熱愛程度等做綜合的評價。
從如何進入國立美院就可以窺視到,法國人對藝術(shù)的的整體感覺培養(yǎng)更加重視,在教學上更是體現(xiàn)出了這一點。在造型藝術(shù)上,這個方向以培養(yǎng)藝術(shù)家為重點。根據(jù)每個學生的特點,每一件個人作品的成型都植根于他們對藝術(shù)的歷史、社會、經(jīng)濟背景的知識和擔當藝術(shù)家職位的能力。選擇藝術(shù)方向的學生應具備在創(chuàng)作方面明確的態(tài)度及具有創(chuàng)新精神,堅定和有責任感。藝術(shù)專業(yè)結(jié)合了多種多樣的表現(xiàn)形式。學生通過逐步的接觸應發(fā)展為對世界的整體看法,以及懂得去獨特的表現(xiàn)。所施的教學充分利用作品的感覺、技巧以及理論基礎(chǔ)。藝術(shù)專業(yè)的學習分為三個不同的階段:第一年是基礎(chǔ)課程,第二年和第三年的課程階段,第四年和第五年的項目階段。課程階段的目標不是為獲取專業(yè)化而是通過各種工藝和技術(shù)實踐,完成各種設計和造型工作。重點在于整體的文化和評論分析的學習上。而項目階段的兩年應在個人工作和藝術(shù)生活中做出現(xiàn)實的態(tài)度和職業(yè)的考量。由于順應社會需要,多所國立美院現(xiàn)在已經(jīng)加入了很多新興的設計專業(yè),法國叫做實用藝術(shù),實用藝術(shù)更加的商業(yè)化,相比之下沒有造型藝術(shù)那么自由。相較國立美院,私立美術(shù)學院主打的就是實用藝術(shù),林林總總的設計類學科讓人眼花繚亂,私立美院與企業(yè)往來頻繁,講師也多是企業(yè)在職人員,所教學的內(nèi)容更加對路實用,當然學費也是國立美院無法比擬的。
法國的國立美院,不僅可以學習造型藝術(shù)也就是中國學生所說的純藝術(shù),也可以學習實用藝術(shù),又沒有學費的壓力,中國的美術(shù)生們,想登上世界的藝術(shù)舞臺么,去法國吧。。